© Photo : Nicolas Botti

Au sein d’un paysage musical qui commençait à se dégager des grilles d’abstraction entre lesquelles l’avait enfermé une surenchère d’esprit de recherche, l’Argentin Martín Matalon (né à Buenos Aires en 1958) revendiquait d’emblée l’explosion d’un imaginaire coloré où les apports de timbres sortis des chaudrons de la modernité expérimentale recevaient un nouveau sort, de nouvelles applications.

D’abord émigré sur la côte est des États-Unis, où un certain conservatisme de l’activité musicale le laissait désabusé, il choisit de s’installer en France où la vitalité d’une effervescence créatrice dominée par les noms de Messiaen, Boulez, Murail, Grisey, le fascinait. Une fois assimilés les outils façonnés dans ce creuset – et notamment l’électronique travaillée à l’IRCAM - le jeune Latino-Américain les mettait au service d’un bouillonnement imaginatif dont l’arbre généalogique et les ferments sont à chercher très loin du circuit musical.

Une attentive exigence d’architecte n’en guide pas moins son processus de composition, mais la richesse de sensations qui peut naître de l’accostement de deux arts complémentaires s’impose comme une préoccupation constante chez Martin Matalon. La pensée plastique du son donnant relief aux empreintes issues de la littérature, l’accompagnement musical (qui ne serait plus ”musique de film” au sens illustratif) comme trope du sens de l’image filmique, la fantaisie suggestive s’insinuant entre les mots d’un conte, telles apparaissent les expériences-phares qui jalonnent son oeuvre.

Plutôt que de transdisciplinarité au sens convenu que prend ce concept aujourd’hui, il s’agit de translation d’émotions impulsant un questionnement fécond d’un artiste à l’autre. De Jorge Luis Borges, Matalon ne retient pas seulement l’imaginaire labyrinthique, il interroge les formes brèves, où la concision contient le foisonnement. De Luis Buñuel (Un chien andalou, L’Âge d’or), il n’observe pas seulement l’audacieux surréalisme, mais aussi l’interpolation de ”plans” (en termes cinématographiques), devenus chez lui ”objets sonores”, incrustations au sein des entrelacs de métaphores dictés par le projet global. Son travail sur Métropolis de Fritz Lang l’incite à une réflexion sur la superposition du temps narratif, du rythme visuel et de l’agogique musicale.

Parallèlement à ces expériences (dont il souhaiterait qu’elles contribuent à renouveler le cadre même de diffusion, trop sclérosé dans le concert ”classique”), le compositeur poursuit une exploration d’inter-relations timbriques et formelles au fil de sillons identifiés par des titres généraux : la série des Traces (sept à la date de 2010) se concentre sur le couple formé par un instrument (ou la voix) et sa transformation électronique en temps réel. Pourtant, la vision transversale ci-dessus évoquée n’en est guère absente : il définit ces Traces comme un « journal intime compositionnel », un « voyage à l’intérieur du son », dont l’un des épisodes (Traces II pour alto et électronique) naquit précisément d’une musique conçue pour un film de Buñuel (Las Hurdes). La série des Trames (onze à la date de 2010) s’attache à résoudre les problématiques complexes (chemins souterrains, tensions, façonnages d’entités formelles) de l’insertion ou de la confrontation d’un instrument soliste par rapport à des effectifs variés d’orchestres de chambre, ou au grand orchestre symphonique ; mais là encore... « le nom générique de “Trame” est inspiré du poème homonyme de Jorge Luis Borges qui nous dévoile une synchronie invisible et inconcevable entre tous les éléments qui constituent ‘‘l’histoire universelle”», écrit Martin Matalon.

Alors, de ce corpus aussi pluriel par ses configurations qu’homogène par ses préoccupations, le mélomane pourra tirer les sensations magiques d’un jaillissement de couleurs le transportant vers des visions poétiques, tandis que le musicien professionnel considérera de surcroît la combinatoire des ramifications structurelles tendant à faire converger la somme des multiples vers le geste univoque qui – dialectique suprême – capture la direction imprimée à l’oeuvre sans en figer la liberté d’essor.

Sylviane Falcinelli

-----------------------------------2015

> Créations

20/01/15
FOXTROT DELIRIUM, pour ensemble instrumental et dispositif électronique
Die Austernprinssezin de Ernst Lubitsch
Ensemble Ars Nova - Dir. : Philippe Nahon
Festival Lux - Valence – France

09/02/15
LA CARTA, pour clarinette, voix, accordéon et dispositf électronique
Ensemble Accroche Note
Studio 104, Radio France - Paris – France

24/04/15
TRACES XI, pour trombone et dispositif électronique
Trb. : Uwe Dierksen
Wittener Tage für neue Kammermusik Witten - Witten - Allemagne

11/07/15
TRAME XIII, pour saxophone soprano et orchestre
Orchestre Philharmonique de Strasbourg - Dir. : Baldur Bronnimann
Sax. : Vincent David
SaxOpen Congrès et Festival mondial du Saxophone, Palais de la Musique et des Congrès - Strasbourg - France

> Actualités

- Parution discographique de Trame XII pour trompette et cordes, par l’Orchestre d’Auvergne et Romain Leleu (trompette), sous la direction de Roberto Forés Veses, pour le Label Aparté (AP103).

- Parution discographique de Trame V pour trompette et orchestre, par l’Orchestre National de Lorraine et Eric Aubier (trompette), sous la direction de Jacques Mercier, pour le label Indésens (INDE071).

- Parution discographique de Prelude and blue pour saxophone alto, percussions et contrebasse, par Vincent David (saxophone alto), Victor Hanna (percussions) et Nicolas Crosse (contrebasse), pour le label NoMadMusic (NMM020).

-----------------------------------2016

> Créations

12/10/16
L’OMBRE DE VENCESLAO, opéra
Livret de Jorge Lavelli d’après l’oeuvre de Copi
Orchestre symphonique de Bretagne - Dir. : Ernest Martinez-Izquierdo
Opéra - Rennes - France

31/12/16
CARAVANSERAIL, ballet
Ensemble Modern
Frankfurt - Allemagne

> Actualités

- Parution discographique de Spirals, loops, lines, pour ensemble instrumental, par l’ensemble Asko | Schönberg, sous la direction de Reinbert de Leeuw, disque produit par la WDR.

-----------------------------------2017

> Créations

12/02/17
TRACES XII, pour harpe et dispositif électronique
Hp. : Nicolas Tuillez
Festival Présences - Paris - France

DISQUES MONOGRAPHIQUES

> 2017 / Disques VDE-GALLO GALLO CD-1496 - Monographie Martin Matalon - Ensemble Batida
...del color a la materia..., pour piano concertant, 6 percussionnistes et dispositif électronique
La Makina, pour 2 pianos, 2 percussions et électronique en temps réel
Ensemble Batida

ACCORD / UNIVERSAL 480 6512

Les Percussions de Strasbourg
Les Carambas, pour 6 percussionnistes
Le Scorpion, pour 6 percussionnistes, piano et dispositif électronique

MUSICALES ACTES SUD-N°ASM05

Ensemble Les Siècles - Direction : François-Xavier Roth
Trame II, pour clavecin solo et ensemble instrumental
Trame IV, pour piano solo et 11 instruments
Trame VIII, pour marimba solo et ensemble instrumental

Maud Gratton, clavecin / Florence Cioccolani, piano / Eriko Minami, marimba

ACCORD - 472 086-2

Orchestre National de Lorraine - Direction : Jacques Mercier
Trame V, pour trompette solo et orchestre
Trompette : Éric Aubier
Trame III, pour violoncelle et orchestre
Violoncelle : Marc Coppey
El torito catalan, pour orchestre

SISMAL RECORDS - SR005

Ensemble Sillages
Traces VII (La carta), pour voix et dispositif électronique
Voix : Donatienne Michel-Dansac
Traces V (Levedad), pour clarinette et dispositif électronique
Clarinette : Pierre Dutrieu
Traces IV, pour marimba et dispositif électronique
Marimba : Eve Payeur
Traces II, pour alto et dispositif électronique
Alto : Gilles Deliège
Traces VI (Multiplicidad), pour flûte et dispositif électronique
Flûte : Sophie Deshays
Traces III, pour cor et dispositif électronique
Cor : Pierre Rémondièrestre

ACCORD - 476 1280

Les Percussions de Strasbourg
Le Scorpion, pour 6 percussions, 2 pianos et dispositif électronique en temps réel

ACCORD - 472 086-2

Les Percussions de Strasbourg
Carambas (les), pour 6 percussions
Guitare : Alain Rizoul

MAGUELONE - MAG 111.149

Trio Nobis
Formas de arena, pour flûte, violon et harpe

ACCORD - 476 070-2

...de tiempo y de arena...
Monedas de hierro, pour 10 instruments et dispositif électronique
Ensemble Court-Circuit
Forma de arena, pour flûte, alto et harpe
Trio Nobis

GERARD BILLAUDOT ÉDITEUR - GB8765

Livre disque
Har, le tailleur de pierre, pour récitant, 3 percussions et dispositif électronique en temps réel
Texte d’après le conte Le tailleur de pierre, extrait de «Contes du Tibet et d’autres pays d’Extrême-Orient» (© Éditions Gründ)

LIVRE DISQUE PROMOTIONNEL CREE DANS LE CADRE DU SPECTACLE ”TULLE ET LES OMBRES”

Livre disque
Har, le tailleur de pierre
Un projet United Instruments of Lucilin en coproduction avec ”Luxembourget grande région, capitale européenne de la culture 2007” et la Philharmoniede Luxembourg.

APARTE - AP103

Orchestre d’Auvergne - Direction : Roberto Forés Veses
Trame XII, pour trompette et orchestre à cordes
Trompette : Romain Leleu

INDESENS - INDE071

Orchestre National de Lorraine - Direction : Jacques Mercier
Trame V, pour trompette et orchestre (Création mondiale)
Trompette : Eric Aubier

NoMadMusic - NMM020 / Flows (19.05.2015)

Prelude and blue, pour saxophone alto, percussions et contrebasse
Saxophone alto : Vincent David
Percussions : Victor Hanna
Contrebasse : Nicolas Crosse

WDR

Spirals, loops, lines, pour ensemble instrumental
Ensemble Asko | Schönberg
Reinbert de Leeuw (direction)